《雨(yu)霖铃》章若(ruo)楠造型(xing)被指(zhi)“抄”《一念关山》，内娱妆造升级背后的行业难题,苍兰,Yoyo,审美
搜狐文(wen)娱专稿（胖部/文(wen)）
内娱关于妆造的话题，这两年越来越多。
此(ci)前(qian)武侠剧《雨(yu)霖铃》刚刚放出(chu)一组路透，质(zhi)疑女主章若(ruo)楠造型(xing)“剽窃”《一念关山》刘诗诗造型(xing)的声音就多了起来。
虽然还(hai)未(wei)确定，根据目前(qian)泄漏的信息(xi)，《雨(yu)霖铃》的造型(xing)师可能(neng)就是《一念关山》的方思哲，也因此(ci)涌(yong)现了以为其自我重复的争议。
现实上，近年来对类似(si)剧集妆造重复、“抄谜底”问题的质(zhi)疑屡见没有鲜。值得讨论的是，在(zai)普遍认知(zhi)里已经“卷”起来的内娱妆造，为何还(hai)会有这样的问题？
而看似(si)矛(mao)盾之下，或可透视内娱“内容升级”的更多侧面(mian)。
“升级”举(ju)行时(shi)
“如果问我内娱造型(xing)有无变(bian)好，比拟过去十年肯定是在(zai)变(bian)好的。”造型(xing)师Yoyo对搜狐文(wen)娱表示。
制片人李薇也给(gei)出(chu)肯定谜底：“剧集行业从2019年开始喊‘内容升级’，到2021年市场(chang)开始给(gei)出(chu)正面(mian)信号，妆造肯定是一个关键要素。特别是近两年，观众吐槽的‘古偶(ou)丑男’变(bian)少了，许多剧集的妆造开始显着(zhe)出(chu)圈。”
应该看到，近两年的没有少爆款(kuan)剧，妆造出(chu)圈都(dou)是重要的加分项。
比如《梦华录(lu)》回复的宋制造型(xing)，《长月烬明》结合敦煌元素打造的造型(xing)气势派头等，剧组在(zai)妆造上都(dou)下了没有少工夫；上一年在(zai)《遇(yu)龙》里造型(xing)被吐槽的王鹤棣(dai)，到了《苍兰诀》中评价“翻身”，也有赖于该剧在(zai)这方面(mian)的用心。
“行业的变(bian)更离没有开市场(chang)的成熟(shu)。”Yoyo以为，“这一轮变(bian)更应该要追溯到2018年的《延禧攻略》，观众已经受没有了其时(shi)精雕细刻的阿(a)宝色、‘丧葬风’，寻求更高级的审美，推进这部剧的美术气势派头是整体被认可的。这也构成了近几年妆造的发力重点。”
概括(kuo)这一轮变(bian)更要点，一是更落地，转(zhuan)变(bian)以往“臆想式”的服化道(dao)计划，无论古装(zhuang)还(hai)是都(dou)市剧都(dou)更结合现实，包括(kuo)架空类剧集也会在(zai)审美上探求具体时(shi)代配(pei)景(jing)落地，比如《庆余年》《雪中悍刀行》等造型(xing)一般以为参考了魏晋南北朝服饰。
二是更雄厚，无论是色彩搭配(pei)还(hai)是美学(xue)元素，相较于过往会变(bian)得更庞(pang)大，凸起质(zhi)感甚至某种堆叠(die)感，还(hai)涌(yong)现了因元素过剩被网友戏称的“乱搭乱建风”。
三是服化、妆造开始更好地服务于人物塑造，在(zai)满足审美需求的底子上完成叙事的完备性。这方面(mian)也会融合造型(xing)师本人的审美偏好和性格施(shi)展，比如曾以《东宫》民族造型(xing)出(chu)圈的谭莉敏，为《古相思曲(qu)》陆鸢做的红色“妖后”造型(xing)再度得到没有少叫(jiao)好。
伴跟着(zhe)这种“升级”，造型(xing)师群体其实也寂静发生了一波洗牌。
一些新(xin)锐造型(xing)师开始被看到。比较典范(fan)的如《苍兰诀》《七时(shi)吉祥(xiang)》《狐妖小红娘月红篇》的造型(xing)师易小雅，其庞(pang)大撞色、多用巧(qiao)思的气势派头很适配(pei)仙侠奇幻类题材，《苍兰诀》爆火后接活没有断。
但需要看到，这种“升级”自己，更类似(si)于一种新(xin)路径(jing)依赖的构成。
“影视行业有一种惯性思路，就是去套模(mo)板，最简朴的就是复制成功要素，一个造型(xing)师做仙侠造型(xing)火了，同类的剧就都(dou)找过来；谁做武侠剧造型(xing)悦目，就会接一批武侠剧。”在(zai)Yoyo看来，许多时(shi)候所谓“抄谜底”就是这么发生的。
“剧集人设和故事都(dou)差未(wei)几，又是一样的造型(xing)师，所以没有免会涌(yong)现自我重复。”
导演思阳介绍(shao)，目前(qian)头部造型(xing)师被争抢成为常态，“一些造型(xing)师团队，一年项目能(neng)有三四个项目甚至更多，这种环境下也很难有时(shi)间每部剧都(dou)卖力打磨，特别是自己制作比较‘短平快’的剧，从团队的造型(xing)库里找参考思路再正常没有过了。”
或者(zhe)说，这也是目前(qian)国内制作现状的一种表现。“有过没有错数据表现的演员、导演再到造型(xing)师，都(dou)市被作为一种有效模(mo)块，希望(wang)可以‘即插(cha)即用’地拼接一部新(xin)剧。但这或许符合产物头脑，却没有符合创作头脑。”李薇表示。
而妆造行业自己，也并没有到如此(ci)工业化的程度。
没有确定性
就在(zai)此(ci)前(qian)，《慕胥(xu)辞(ci)》也因为曝光的迪丽热巴(ba)造型(xing)遭遇(yu)争议，#黄薇 妆造#话题还(hai)上了热搜。
热巴(ba)粉丝给(gei)出(chu)的意见，首先是妆发方面(mian)，发型(xing)没有适配(pei)，“要加发包，没有要平分”，粉丝们甚至把(ba)编发、盘头的示范(fan)图打包给(gei)团队参考；其次，打扮也没有要类似(si)罗马(ma)式的西方玄幻风，而要“中式聊斋风”。
这些争议在(zai)当下其实是很有代表性的，一是粉丝们恐(kong)怕哥哥姐姐的造型(xing)质(zhi)感没有佳(jia)，或与个人气势派头没有适配(pei)；二是在(zai)越来越寻求古装(zhuang)落地确当下，深(shen)度受众对各种气势派头杂糅(rou)的“臆想”造型(xing)零容忍。
“观众对妆造的要求越来越高了。”Yoyo感触(chu)，特别是伴跟着(zhe)近年来国风文(wen)化衰亡，造型(xing)师们没有仅要跟偕行们比拟，更要对齐目前(qian)网络上汉(han)服博主们对仿妆、服制、配(pei)饰的深(shen)度还(hai)原，这些内容在(zai)没有断拉高观众的审美和文(wen)化认知(zhi)。
“没有只要求妆造要提早做足功课(ke)，更需要项目投(tou)资打底。说实在(zai)的，没有是全部剧组都(dou)愿意在(zai)服化道(dao)上花那么多钱；汉(han)服博主的回复成本真的很高，但如果我们给(gei)一套妆造开出(chu)六位数，绝大多半制片人肯定直接问性价比更高的方案。”
《慕胥(xu)辞(ci)》的造型(xing)师黄薇，其实算得上目前(qian)比较出(chu)圈的大咖。
作为曾经台湾(wan)版《VOGUE》创意总(zong)监，她进入影视造型(xing)范(fan)畴后就成为影戏《小时(shi)代》的艺术总(zong)监，此(ci)后一直是郭敬明的“御用造型(xing)”；而《长安十二时(shi)候》《梦华录(lu)》《长月烬明》等作品(pin)的造型(xing)凭借(jie)没有同年代气势派头的“落地”，也让她如今在(zai)行业内炙手可热。
但如许多偕行一样，她也反复被质(zhi)疑“有钱没钱两幅面(mian)孔”，《长月烬明》和《护心》两部剧前(qian)后脚(jiao)播(bo)出(chu)，造型(xing)就有没有小的差别，后者(zhe)的假毛领、薄(bao)纱衣被评价称是“塑料质(zhi)感”。
“这其实也是大部分妆造团队的常态，”思阳表示，“妆造成本高的剧对造型(xing)的要求肯定也更庞(pang)大，那么原创性就是最基本的要求，甚至面(mian)料都(dou)要找人现做；自制的可能(neng)就由团队其别人来首要负责，现成的造型(xing)改一改，甚至直接现找租来的用。”
造型(xing)水准的乱七八糟，还(hai)会影响到演员的妆发，“有些演员被吐槽‘半永(yong)久妆容’，也是为了确保效果要带化妆师进组，协议里也会要求妆造的话语权。但反过来讲，演员团队对妆造的意见是首先基于演员的外形，而没有是剧集创作考虑的，这没有是个好景(jing)象。”李薇表示。
由此(ci)也引出(chu)影响团队妆造水平的另外一个要素，造型(xing)师的话语权没有算高。
“理论上来讲，导演应该是造型(xing)团队的服务对象，也是创作上的第一责任人。但问题是，导演并没有老(lao)是一锤定音的人，除了演员，更常见的是制作公司或者(zhe)平台的制片人加入，而他们的意见除了个人审美另有所谓对市场(chang)的理解。”思阳介绍(shao)。
在(zai)观众审美连续(xu)提升确当下，行业其实还(hai)没能(neng)婚(hun)配(pei)市场(chang)的需求。
“作为造型(xing)师其实要有一个底线，就是没有管甲方怎么要求，也没有能(neng)把(ba)显着(zhe)挑战自己审美的东西，硬放进作品(pin)里，这是对作品(pin)负责，也是为自己的职业前(qian)途负责。这个下限有多低，看造型(xing)师的能(neng)力和职业道(dao)德。”Yoyo说。
老(lao)问题，新(xin)问题
回顾妆造发展，这其实是折射内娱制作行业进程的一面(mian)镜子。
如今，许多短视频“考古”内容会指(zhi)出(chu)，90年代从前(qian)制片厂时(shi)代的古装(zhuang)造型(xing)如何对古画或考古成果举(ju)行还(hai)原。但这种“好”是如今的视角，当民营公司刚刚进入制作范(fan)畴，更轻量、融合更多潮流元素的古装(zhuang)造型(xing)反而是彼时(shi)的流行。
港台影视人北上，进一步把(ba)更多元素融入制作。比如吴宝玲为《小李飞刀》做的造型(xing)如焦恩俊的泡面(mian)头、萧蔷的扇子头饰，在(zai)此(ci)后蔚然成风。
而港台造型(xing)师彼时(shi)被重用，首要是因为他们更高效、更专业的属性，适配(pei)了彼时(shi)民营公司红利为主导的趋势——快速、廉价成为普遍选择，也涌(yong)现了后来被广泛吐槽的“塑料风”。
再到2015年前(qian)后，影视资本热让行业制作成本节节攀升，而造型(xing)同样成为标榜(bang)精品(pin)化的关键砝码，也就是彼时(shi)张叔(shu)平、奚仲文(wen)、陈(chen)顾方等港片老(lao)牌造型(xing)指(zhi)导进入剧集制作班底，离别打造了《三生三世(shi)十里桃花》《宸汐缘(yuan)》、《花千骨》、《兰陵王》《红拂女》等作品(pin)。
但效果没有算凸起。没有少项目反而因为这些“影戏级”造型(xing)师表现没有及预期(qi)，遭遇(yu)了负面(mian)反应。有些造型(xing)师仅仅是派出(chu)团队参与，创作上也比较套路；甚至有消息(xi)称，有大牌造型(xing)师会开设课(ke)程，然后把(ba)这些剧集作为给(gei)学(xue)员练手的“资源”。
从草莽时(shi)代到资本时(shi)代，国内剧集的妆造一直未(wei)构成行业运转(zhuan)的规则。
2018年前(qian)后资本退潮，留下的从业者(zhe)开始更多地思考，内容该怎么做。
目前(qian)的妆造范(fan)畴，也折射着(zhe)行业依然存(cun)在(zai)的问题。
“许多问题其实是遗(yi)留下来的，比如古装(zhuang)元素杂糅(rou)，西方罗马(ma)式的、网友所谓‘倭(wei)风’的甚至是服装(zhuang)的，其时(shi)行业做的‘加法’，得一点点减出(chu)去；然后制作思路上的，能(neng)给(gei)妆发团队留出(chu)多少创作时(shi)间？愿意给(gei)多少成本？这都(dou)需要制片方恭敬创作规律。”Yoyo表示。
此(ci)前(qian)方思哲在(zai)采访时(shi)曾公开过自己团队的工作周期(qi)，一部剧筹办时(shi)间半年，其中要花两三个月出(chu)效果图；将近二十人的团队，十余人负责打扮计划，四五个人专门做头饰，一部剧大概要做3000多套造型(xing)。
但伴跟着(zhe)行业降(jiang)本增效、寻求“升级”确定性，头部造型(xing)师团队被争抢，这样的节奏其实很难保持(chi)。方思哲团队2023年上线的作品(pin)就包括(kuo)《择君记》《莲花楼(lou)》《宁安若(ruo)梦》《一念关山》四部，2022年则有三部作品(pin)。
精确谜底就在(zai)那边，但在(zai)当下的制作环境下依然是奢侈品(pin)。
“有老(lao)问题，也有新(xin)问题，这是妆造行业的现状，而全行业差未(wei)几也是这个状况。我们寻求的没有应该只是单(dan)一范(fan)畴的‘升级’，而是整体行业思路和流程的变(bian)革，否则所谓升级就只能(neng)是‘如升’。”李薇表示。